禮耕堂作品——仿古做舊屏風《富貴壽考》（資料圖片）

傅振武介紹自己的仿古作品。

核心提示

如木蘭溪水般，仙游傳統(tǒng)工藝孕育千年、綿延流淌。作為一種髹漆藝術裝飾，描金彩繪藝術是其中的一顆璀璨明珠。這項技藝的源頭，可追溯到唐宋梵鐘回蕩的年代。至清末民初，傅家先祖傅麗甲吸收融匯眾家所長，將技藝推至鼎盛。他的作品流傳于全國各地的官家府第、寺廟宮祠、民間家居。

如今，仙游禮耕堂描金彩繪技藝已傳至第六代。傳人之一傅振武承襲家族藝脈，卻又不墨守成規(guī)。他坦言：“傳統(tǒng)描金彩繪用料考究、工序煩瑣，年輕人望而卻步。若不創(chuàng)新，這‘千文萬華’的絕活恐成絕響。”為此，他潛心鉆研，勇當“傳薪者”，在行業(yè)困境中闖新路。

東南網(wǎng)7月10日報道（福建日報通訊員 鄭志忠 文／圖）

慢工出細活考驗匠心

走進仙游縣賴店鎮(zhèn)的禮耕堂，莆田市級非遺代表性項目代表性傳承人傅振武正俯身修復一件清末的屏風，他屏聲靜息，工作臺上只有一點點金粉在漆面上跳躍。這幅屏風上寫著清代書畫家郭尚先的書法真跡，他感慨地說：“老祖宗的技藝不能丟，但也不能故步自封。創(chuàng)新，是讓描金彩繪活下去的唯一出路。”

回首20世紀50年代，仙游描金漆畫迎來新生后的黃金期。李耕、李霞、黃羲等本土國畫大師的筆墨氣韻融入金漆工藝，鐵線銀鉤的筆法開始在漆面上流動，既有宮廷藝術的富麗堂皇，又帶著閩中水土孕育的樸雅氣息，讓仙游描金漆畫在漆藝之林中獨樹一幟。

時光流轉(zhuǎn)，眾多非遺技藝都面臨著轉(zhuǎn)型的難題。傅振武所言的創(chuàng)新背后，是仙游描金彩繪在當下的生存困境。他并不諱言：“工匠斷層、資金匱乏，家庭作坊難敵工業(yè)化浪潮。”禮耕堂雖擁有260平方米工坊，卻苦于“慢工細活”——一件作品需數(shù)十道工序，年輕學徒耐不住寂寞。

上漆、批灰、裱布、磨光、起稿、畫漆畫、貼金箔……一道道工序下來，真正的考驗在于與金箔共舞。漆層半干之際——通常在5至6小時后，是貼金的最佳“窗口期”。

傅振武說，每張金箔僅4厘米見方，薄如蟬翼，純度高的金中透紅。此時操作者需化身“無風之境”：門窗緊閉，口鼻覆罩，連呼吸都需刻意放緩。金箔在細筆引導下飄落漆面，稍有不慎便會卷曲皺裂，前功盡棄。

此外，天然生漆易引發(fā)過敏，閃爍的金箔經(jīng)年累月也會損傷視力，因而學徒中十之八九難耐其苦。傅振武的徒弟來來去去，工作室的門開了又關，“能堅持三年的，都算有緣人”。

更不用說，完成一幅描金漆畫需精通書畫、髹漆、貼金等多項絕藝，常人研習數(shù)十年方有小成，在快節(jié)奏的時代，這份匠心更顯曲高和寡。

青黃不接中勇當“傳薪者”

傅振武的創(chuàng)新，始于對傳統(tǒng)的理解。他深耕楹聯(lián)、牌匾等實用器物，將古典工藝與現(xiàn)代審美熔于一爐。在傳統(tǒng)“紅退光”“黑退光”等72道工序基礎上，他大膽融入當代設計元素。近年來，他推出的《琴式四條屏》，更以簡約線條重構“二十四孝圖”，既弘揚傳統(tǒng)美德，又契合現(xiàn)代家居的極簡風潮。

師古而不泥古，是傅振武的信條。他開發(fā)“仿古描金彩繪”工藝，用環(huán)保合成漆替代部分名貴大漆，降低成本。他主導的《關羽圖》，以傳統(tǒng)描金法為骨，輔以堆漆、蒔繪技法，人物衣袂飛揚處金光流轉(zhuǎn)，引得境外藏家爭購。

堅持仿古的同時，傅振武將現(xiàn)代國畫構圖融入傳統(tǒng)題材，水墨的留白與金箔的璀璨產(chǎn)生奇妙共振。他說：“古人畫八仙桌、眠床，我們?yōu)楹尾荒墚嬍謾C殼、文創(chuàng)擺件？”

2023年開始，傅振武攜手微商直播。當金箔飄落的瞬間在屏幕上引發(fā)陣陣驚嘆，古老技藝仿佛在數(shù)字時代找到了新的棲身之所。

為了培養(yǎng)學徒，他創(chuàng)立“漆藝傳授中心”，推行“非遺＋職教”模式，與本地教育機構合作開設短期實訓班，將傳統(tǒng)技藝拆解為模塊化課程。他走到臺前，示范“金銀法”“刮刻法”，鼓勵學員以現(xiàn)代題材創(chuàng)作，如將李耕畫派山水融入漆盤設計。他說：“祖父那輩人驗看漆板，常要照得見人影才算過關。”

當下，描金漆畫品牌化是另一創(chuàng)新戰(zhàn)場。傅振武打算借力“仙作”產(chǎn)業(yè)東風，推動描金彩繪從“宮廟神器”走向大眾市場。他優(yōu)化包裝，建立線上展廳，讓《富貴壽孝圖》等作品登陸海峽漆藝大展。

“過去描金彩繪只裝點祠堂，現(xiàn)在它該走進客廳、書房，成為日常的藝術。”他說。

匠心守護繪就創(chuàng)新畫卷

傅振武的創(chuàng)新，不僅關乎技藝存續(xù)，也是對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的堅守。他領銜建立非遺檔案室，收集散落民間的床屏、掛屏，逐一編號建檔。同時，他推動編撰《仙游描金漆畫學術論著》，將口傳心授的工藝轉(zhuǎn)化為文字圖譜。

禮耕堂案頭尺牘堆積。來到這里的“60后”“70后”，多索八大山人的花鳥、板橋瘦竹，金漆皴擦間疏影橫斜，“知足常樂”四字題款似老硯磨出的淡墨痕。而“80后”“90后”偏嗜梅蘭竹菊四屏條，朱砂點蕊，金絲勾葉，漆光浮動處，流水斷紋，處處見莆陽文脈。

傅振武撫屏而嘆：“昔人畫蘭明志，今人懸屏靜心，同是君子骨，各養(yǎng)世代氣。”

“沒有創(chuàng)新，保護就是空談。”工作室墻角里堆放著新制的實用品，譬如漆榻畫案，底胎為骨，漆層為筋，金彩為魄，層層髹涂竟化出青銅質(zhì)感，金線游走凝結(jié)成鐘鼎銘文。這些作品承襲了千年漆藝的三重美學境界：大漆的材料美、髹涂的工藝美、線描的藝術美，刻線填彩間透出東方美學的筋骨。

近來，傅振武更創(chuàng)新性地將莆仙戲臉譜融入漆畫，以傳統(tǒng)金漆技藝碰撞宋元南戲“活化石”，誕生《莆仙戲譜》等新作。金箔上的古老臉譜在漆板上綻放光華，漆板邊緣溫潤的曲線，讓他想起祖父的臨終囑托：“金箔貼得住時光，留得住人心。”

“祖?zhèn)鞯膫鹘y(tǒng)手藝，不能在我這里斷掉。”傅振武說，他最大的心愿是“作品能被大眾所認可”。為此，新漆工坊的藍圖里，涌動著先人的智慧與后人的追求，仙游描金彩繪或?qū)⒆囗憘鹘y(tǒng)與現(xiàn)代的和鳴。